Puissant outil de communication, la couverture d'une bande dessinée constitue tout à la fois une promesse, un résumé visuel et un échantillon artistique de l'album ainsi mis en valeur. Véritable oeuvre d'art en lui-même, le « premier plat » peut aussi être pensé comme une intrigue : un subtil jeu de piste proposé à l'imaginaire des lecteurs. L'analyse de ces visuels nous offre, au fil du temps, un fascinant aperçu de l'évolution des tendances et des stratégies marketing du 9e art...

Si depuis quelques années, nous avons le bonheur de voir le travail d'Elie Huault dans "Métal hurlant", cela fait longtemps que le Parisien fomente son premier album, "Cometa".

Fan inconditionnel de Franquin, Morris, Fred, Cosey, Loisel ou Otoïno, converti à Pratt et fasciné par Reiser, cela fait presque vingt-cinq ans que Bruno Duhamel explore le monde magique de la bande dessinée, auquel il a consacré une vingtaine d'albums, ni plus ni moins. Estimant que les meilleurs dessins sont ceux à la simplicité absolue, et essayant depuis une dizaine d'années de laisser du vide dans ses cases, l'auteur de "Jamais", "Fausses pistes" ou encore "Le Retour" signe pour la première fois seul un scénario pour un confrère dessinateur, en l'occurrence David Ratte.

"L'Amourante" fait partie de ces albums que l'on ne regrette pas d'avoir choisi de lire. Même si le pavé (232 pages) peut sembler imposant au premier regard. L'auteur, Pierre Alexandrine, dont c'est le premier album, raconte avec intelligence l'itinéraire d'une femme immortelle née au XVe siècle. Il y aborde des sujets modernes comme la difficulté d'être une femme dans un monde dominé par les hommes, les combats féministes à travers les époques, mais aussi les thèmes éternels de l'amour et de la séduction entre les êtres. Une perle !

Ni indépendant ni mainstream, le mangaka Usamaru Furuya n'en finit plus de jouer à l'électron libre depuis qu'il a quitté les Beaux-Arts pour s'adonner à sa passion d'enfance. Spécialiste des récits bien tordus au sein d'une société en pleine déliquescence, le Tokyoïte a bien voulu répondre à quelques questions rapides lors de son dernier passage à Paris pour le Salon du livre.

À l'approche de ses 40 ans de carrière, que l'on célébrera en 2026, Stanislas ne ralentit pas le rythme. Son nouvel album "La Fin du monde" publié chez L'Association est déjà disponible, un livre illustré autour des voitures anciennes paraîtra bientôt aux éditions Les Rêveurs, et il est l'invité d'honneur des Rencontres Chaland en octobre. L'occasion d'un entretien vérité, sans langue de bois.

La parution chez Casterman de "La Solidité du rêve" est l'occasion rêvée de rencontrer deux talents uniques, un provenant de la musique et l'autre de la bande dessinée. Arthur H et Alfred, puisqu'il s'agit d'eux, ont accordé leurs violons pour nous offrir une partition d'une grande beauté autour d'une sélection de chansons du premier nommé. C'est à la Maison de la Poésie que nous les avons retrouvés, quelques heures avant qu'ils se produisent sur scène devant un parterre comble, où il aura fallu installer des chaises pliantes.

Puissant outil de communication, la couverture d'une bande dessinée constitue tout à la fois une promesse, un résumé visuel et un échantillon artistique de l'album ainsi mis en valeur. Véritable oeuvre d'art en lui-même, le "premier plat" peut aussi être pensé comme une intrigue : un subtil jeu de piste proposé à l'imaginaire des lecteurs. L'analyse de ces visuels nous offre, au fil du temps, un fascinant aperçu de l'évolution des tendances et des stratégies marketing du 9e art...

Passionné par l'escroquerie du siècle dans le domaine du dessin de presse, quel ne fut pas mon bonheur à la réception et à la lecture de "Chacal Hebdo". Dans ce livre, Dominique Ziegler et Baladi décrivent comment Philippe Val [alias Vil dans le livre] et Richard Malka [Rufus Milka] s'y sont pris pour extorquer le nom de "Charlie Hebdo", et accessoirement celui de "Hara-Kiri", à Cavanna [Cabagna] et au Professeur Choron [Professeur Chignon], pour se faire une place au soleil et devenir les hommes médiatiques que nous connaissons.

En une série seulement, Sylvain Repos s'est fait un nom dans le microcosme de la bande dessinée. Fruit d'influences provenant de la BD franco-belge, du manga et des comics, ainsi que du cinéma et de l'animation, "Yojimbot" est cependant plus qu'un simple récit hybride.

F'murrr ? Une oeuvre rare, qui se bonifie toujours davantage, comme le bon vin. Des planches qui apaisent et mettent en joie, pétillent d'intelligence, de trouvailles graphiques et textuelles, de surprise permanente. Et dispensent un bonheur aussi doux que le ronronnement d'un chat sur ses genoux...

Depuis près de vingt ans, Nicolas Presl construit, loin des blockbusters de la bande dessinée, une oeuvre passionnante et singulière. Des récits muets portés par un dessin aussi référencé qu'unique. Pour "La Ville", son nouveau livre paru chez Atrabile, il s'attaque à la littérature de genre, entre action, zombies et conflits inaltérables, tout en glissant, comme toujours, une critique acérée du monde tel qu'il va. Retour sur le parcours d'un auteur à part.